□ 记者 毛迎
核心提示
一根针，几缕线，就能绣出栩栩如生的刺绣作品；方寸舞台，灯光戏影，便能演绎人间百味；一个小村庄，靠着传承上百年的制作社火道具手艺，入选农业农村部“一村一品”示范村镇，并被农业农村部授予“亿元村”称号……
许昌位于中原腹地，交通便利，在工业浪潮还没有汹涌而至时，传统手工业亮点频出。这种“指间记忆”具有深厚的历史文化底蕴，时至今日，在我们的生活里，依然可以看到那些古老的技艺，在新时代绽放独有的芳芳……
“千年顺绣”焕发勃勃生机
钧都神垕的小窑匠和神彩儿、梅兰竹菊艺术匾额、传统扇子、各种戏服、婴幼儿的肚兜和虎头鞋……走进位于237省道（许洛公路）北的禹州市顺绣刺绣有限公司展示中心，你会立即被展厅内五颜六色的刺绣工艺品所吸引。
“这些工艺品都是我们一针一线绣出来的。我最近刚刚完成了‘八十七神仙卷’这件长达6米的刺绣作品，由于人物比较多，姿态各异，绣起来很费工夫，这件作品我绣了两年多……”12月18日，顺店刺绣技艺省级代表性传承人、国家一级工艺美术师、许昌市工艺美术大师、禹州市顺绣刺绣有限公司负责人康传珍对记者说。
54岁的康传珍大半生都在和刺绣打交道。当年，康传珍擅长女工的外婆为其取名“传珍”，意思是希望她把珍贵的刺绣手艺传下去。为了贴补家用，康传珍从6岁开始帮母亲干绣活儿。高中毕业后，她正式走上刺绣之路。
顺店刺绣源于北宋时期，距今已有近千年历史。北宋建都开封，汴绣非常兴盛，显赫一时。自那时起，顺店便有人拜师学艺，开始植桑养蚕、煮茧抽丝，用于刺绣。至明朝时期，顺店刺绣的工艺日臻成熟，仅顺店一带就有数十家丝货行、染坊，数百家机户、上千架织机、数千名织工和绣工。“绿丝红绸银飘带，如林绣女飞针忙”正是当时丝织刺绣产业兴盛的生动写照。
至清康熙年间，沿许洛故道，刺绣作坊、店铺绵延两三公里。到乾隆年间，丝织刺绣业达到鼎盛，顺店一带西北部，70余家商号捐建了山西会馆，足见当时商旅往来之兴盛。其时，顺店的各种绣品已遍及全国各地。
康传珍说，从现有的资料看，当时运用的针法很多，作品题材多样，山水、人物、花鸟、龙凤都有涉及，绣品上至官服官帽，下至手帕鞋帽，都呈现出了独特的艺术效果。
这些年来，康传珍在牢记前辈刺绣绣法的基础上，不断到各村各户走访刺绣老艺人，学习各种针法、技巧。通过自己常年工作实践和老艺人的传授，她把顺店刺绣针法总结为九大类43种针法。
2009年，顺店刺绣技艺入选河南省非物质文化遗产名录。2017年11月，康传珍成立了禹州市顺绣刺绣有限公司，集设计、开发、生产、销售于一体，制作戏服、儿童服饰、家常日用绣品等。顺店刺绣这门老手艺，焕发出勃勃生机。
社火道具成就红火产业
社火是中国民间庆祝春节的一种娱乐活动，其形式有高跷、旱船、舞狮、舞龙、秧歌等，这中间会用到不同的道具。建安区灵井镇的霍庄村是“社火戏剧之乡”，有做社火道具的习俗，生产社火道具的历史可追溯到100多年前。
霍庄村位于灵井镇西北部，全村大多村民从事社火道具制作、加工和销售产业，产品通过线上线下远销全国各地及欧美、东南亚等地。
霍庄社火道具传统手工制作技艺历史悠久，百年不衰，而且传承有序。据该村上了年纪的老人讲，霍庄村历史悠久。300多年前，霍庄始祖霍荣自山西洪洞县迁居许昌，开村立业，繁衍生息，逐渐形成了今天的霍庄村。霍庄村曾叫“兴隆寨”，有东西南北四个寨门，每个寨门上都刻有石匾额。四个寨门不对称，呈“八卦形”，寨门为圆拱形，筑寨是为了防御当年的匪患。进入和平年代，村里寨门及寨墙已不复存在。
清朝末年，霍庄村民有爱听戏、唱戏的传统，从而出现了制作社火、戏剧道具的手艺。后来，村里学这门手艺的人渐渐多了起来。20世纪六七十年代，霍庄村里有社火道具集体作坊，主要加工唱戏用的服装、长髯等。改革开放后，人们富裕起来，逢年过节都要舞狮子、耍龙灯、闹社火，社火道具的市场需求多了，霍庄村村民纷纷抓住商机，开始动手制作舞狮、龙灯、旱船、宫灯、花灯等往外销售，逐渐在社火道具市场上闯出名头。
2012年前后，在外地上学的本村青年开始试着开起了网店，网络成为霍庄村社火道具销售的新渠道。2016年，霍庄村的社火道具产值突破亿元，成功入选“2016年中国淘宝村”。
2016年至今，霍庄村连续7年荣获全国“淘宝村”称号；2018年至2019年，社火、戏剧道具销售额连年突破2亿元；2019年入选农业农村部“一村一品”示范村镇；2020年被农业农村部授予“亿元村”称号，同年入选“河南省文化产业特色乡村”。
2020年，霍庄村建设了占地2400平方米的社火道具产业基地，着力打造社火产业综合体。霍庄村通过发展社火道具产业实现村强民富的同时，也吸纳带动周边桂村、艾庄、椹涧、榆林、河街等乡镇及鄢陵、禹州等地2000多人就业。
方寸舞台演绎别样人生
“一口道尽千年事，双手对舞百万兵”的皮影戏在我国历史悠久，源远流长。皮影艺术汲取了戏剧脸谱、汉画等艺术特点，造型有人物、鸟兽、山水等。皮影本身就是一件艳丽、精美的艺术品。
市区曹魏古城有一家陈氏皮影门店，在这里可以近距离感受许昌陈氏皮影的艺术魅力。
中国皮影戏有着悠久的历史。2000多年前，汉武帝的爱妃李夫人染疾故去。汉武帝思念心切、神情恍惚，终日不理朝政。术士李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍。布娃娃的影子映于地上，栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。李少翁入夜围方帷、张灯烛，恭请汉武帝端坐帐中观看。汉武帝看罢龙颜大悦。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏的本源。
年过七旬的陈志国是许昌陈氏皮影制作技艺传承人，与皮影结缘60载，他说：“既是家传，也是喜欢。”据他介绍，陈氏皮影以上等驴皮为原料，经浸泡、刮毛、去脂、磨、刻、染、熨、缀等20余道工序精制而成。
帝王的皇冠龙服、高官的乌纱蟒袍、后妃的凤冠霞帔、宫娥的彩袖垂裙、小家碧玉的弓鞋翠簪、纨绔子弟的绫罗彩缎……凡此种种，都通过小小的雕刀，用平面雕镂的手法表现得淋漓尽致，富有强烈的立体感。
陈志国不仅能制作精美的皮影人物及道具，而且能表演《穆桂英挂帅》《呼延庆打擂》《武松打虎》等老百姓喜闻乐见、广泛传唱的老戏，还把《野火春风斗古城》《朝阳沟》等著名的当代小说、戏剧改编成皮影戏，曾多次赴法国演出。
随着时代的发展，人们的娱乐方式越来越多样化，但皮影戏以其浓厚的地方特色和艺术魅力，仍然受到人们的广泛喜爱。灯影里演绎的不仅是中国数千年的历史与传说，更是他们挚爱生活的一种态度。