□张一涵

读《牡丹亭》最大的感触就是，牡丹亭不止是牡丹亭，而是一部“至情之作”。《牡丹亭》何以为“至情之作”？我给出的答案是，它是用“至情之语”写就的“至情之人”的故事。

《牡丹亭》的女主人公杜丽娘显然是书中“至情之人”的代表。她作为从小成长在封建大家庭中的大家闺秀，情感和行为都受到了极不合理的约束。但生而为人，她的心中有自己的情感需求。同样是读《关雎》，陈最良读出了“后妃之德”，这也是深受封建礼教影响的那一代人希望丽娘读到的。但是丽娘偏偏不那么想，本就是讲男女相悦，为何要扯到如此不着边际的礼教上去？这小小的一件事，实际上为丽娘心中的情感爆发提供了契机。随后，从来没有到过后花园的丽娘走出了闺阁，她的情感就再也没有办法潜藏在心底。她感慨春色之美，又由伤春之易逝转为伤容颜之易老。在感慨的同时，丽娘更强烈地渴望留住最美好的自己。在感觉到自己的生命正在慢慢流逝之后，她画像、题诗，纪念青春，也纪念梦中可以自由恋爱的自己。这样的心理跟各个时空的女性产生了奇妙的共鸣。哪个姑娘不害怕红颜老去？有哪个姑娘能忘却给自己干涸的心灵带来一场甘霖的感情呢？应该说，杜丽娘的情、杜丽娘的愁都不只属于她一个人，而是属于古今所有女性。就是这样的一个满怀情感、花一样的少女，竟因心中始终放不下这段遍寻不得的情郁郁而终，怎能不让人感慨？在为情而死后，她突破了阴阳之界限为情而生。为情而死又为情而生，在“灭人欲”的时代揣着一颗满怀情感的心，大胆地反叛封建礼教，这就是杜丽娘“至情”的最好体现。虽然这种“至情”带有年轻人冲动的成分，但这冲动和青春的情感力量也是她打动古今无数女子之处，更是《牡丹亭》影响深远的原因之一。

男主人公柳梦梅，他的“至情”更多地包裹着一层“痴”的外衣。他偶然梦到梅树下的美人，就改名为“梦梅”，可见用情之深。而在他拾得丽娘的画像后，一片痴心扑了上去，一声声发自内心的呼唤，呼唤的不仅是画中美人，还是自己情感的直露。此外，当他被杜宝误会吊打，后听到自己中状元的消息时，他十分欣喜，第一时间就想到让人将喜讯告诉丽娘，虽然他因岳丈的误会而受了皮肉之苦，但是这并不能影响他爱丽娘的心。柳生重情如此，可见其“至情”本性，这也是对丽娘“至情”的最好回应。

这样至情至性的人物形象，自然要由至情的语言展现出来。作为一部雅俗共赏的佳作，《牡丹亭》的语言也是雅俗相间的。《牡丹亭》的语句中有很多富有抒情色彩，其中，较雅的有广为传颂的名句：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”这是杜丽娘在游园时发出的感慨。中国自古以来就有借景抒情的传统。杜丽娘初次走入自然的世界，看到美好的景色，自然而然地联想到正值青春年华的自己，此中或许有些审美移情的因素。花无百日红，美丽的容颜也无法永驻，由于这点共性的存在，杜丽娘的情感由“伤春”自然而然地过渡到了“伤己”。短短四句表达的意蕴却是相当复杂，至情至美，实在难得。而比较浅俗直白的，则有丽娘梦中柳梦梅大胆直接的告白：“小姐，咱爱杀你哩！”此句虽然直白得有些俗气，但在封建礼教和理学盛行的背景下，此句颇有石破天惊的反叛意味，也是情之所至的喷涌。

牡丹亭不止是牡丹亭，它是古往今来万千少女共同的爱情祈愿，引得无数读者为之倾倒。当我陷入爱情时，我就是杜丽娘。当心中满怀情感的时候，每个人都是杜丽娘。至情之人读至情之书发至情之叹，大抵如此。